Roman Polanski nos trae con ‘Un dios salvaje’ (’Carnage‘, 2011) una comedia divertidísima en la que los actores están sembrados, especialmente Christoph Waltz, que es quien mayor nota cómica imprime a las interpretaciones, aunque su personaje ya esté definido desde el inicio con los mismos matices con los que finalizará. La intervención de Jodie Foster hace pensar en una parodia de las actuaciones dramáticas y exageradas de las grandes divas del cine que obtienen gracias a ello premios y reconocimiento –“No me hables del sufrimiento en África…“–. Kate Winslet, con un comienzo reservado, es quien encarna de manera más canónica lo que la obra quiere plasmar: la fragilidad de esa capa de buenas maneras que, unos más que otros, todos tratamos de anteponer en las relaciones sociales. John C. Reilly encarna al personaje con mayor evolución y casi el único al que la destructiva situación le resulta producente.
Rodando la casi totalidad del film en un decorado que finge ser Nueva York, no solo por los edificios que se proyectan por la ventana, sino también por el gusto burgués cultivado que sus habitantes parecen haber impreso en la elección del mobiliario y los complementos, Polanski no ha hecho ningún esfuerzo de darle una apariencia cinematográfica a su adaptación de Jasmina Reza, pues solo se da el respiro de un exterior al inicio y al comienzo, con sendos planos fijos de los niños en el parque. El resto del breve metraje transcurre en lo que casi podría considerarse una única escena en el interior del apartamento.
La obra, sobre dos matrimonios que tienen que charlar civilizadamente sobre que el hijo de unos ha agredido al de los otros; contiene en sí misma cambios de tempo y un marcado crescendo en los humores de los cuatro personajes, provocado por la introducción de información anteriormente no conocida, que pone cabeza abajo la situación: la supuesta víctima podría ser el auténtico abusón. Pero Polanski no parece haber sabido o querido marcar bien estos momentos. Unas falsas divisiones creadas por los intentos de “huida” del matrimonio invitado, que son constantemente infructuosos –no siempre son verosímiles los motivos por los que vuelven a entrar en la casa, pero eso carece de importancia– parecerían marcar más los giros o cambios de tempo que el propio texto en sí. Con ello, la progresión no queda del todo clara y menos aún la cercanía de una conclusión o redondeo de la discusión.
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La crítica social en ‘Un dios salvaje’
Mi primera tendencia fue a pensar que quien no conociese la obra de antemano podría perderse las implicaciones socioculturales que siempre sabe estampar Jasmina Reza. Deslumbrada con la observación cáustica de los comportamientos que la autora consiguió en ‘Arte’, cuando presencié ‘Un dios salvaje’ representada en Madrid, dirigida con un tratamiento mucho menos cómico por Tamzin Townsend, adaptada por Jordi Galcerán, e interpretada por Aitana Sánchez Gijón, Maribel Verdú, Pere Ponce y Antonio Molero; entendí en ella un análisis de cómo caen rápidamente las corazas de la educación que no me pareció tan claro en el film. Me parecía que, si bien Polanski no las elimina, sí pierden importancia para dejar protagonismo al humor.
Reflexionando un poco más sobre este contenido que subyace al texto, quizá la conclusión es que eso es lo que hay, es decir: que es posible que, en esta ocasión, la aportación de Reza no haya sido tan profunda o haya observado algo tan original y difícil de captar, sino que se haya quedado en sacar a la luz algo certero, pero no especialmente rompedor. Así, esa sensación de que solo quien conociese previamente el libreto teatral podría ver en la película unas intenciones y un contenido profundo deba cambiarla por el pensamiento de que no será en ningún caso un film cargado de una crítica social tan necesaria como un entretenimiento bien armado y con una sólida base.
Conclusión
Superando de tal modo que casi se aplasta el contenido y la posible observación cultural del texto, la película destaca incontestablemente gracias a las interpretaciones de sus cuatro exclusivos actores, dirigidos por un Roman Polanski que vuelve a sus escarceos con el humor y la liviandad. O bien al director le importaba poco el tema y ha preferido divertirse con esta adaptación, como quien juega con cuatro amigos en el salón de casa; o bien lo que partía con mayor atención hacia los mensajes se ha ido de las manos de los cinco artífices –actores y director– para cobrar una vida propia, incontrolable siquiera en la sala de montaje. Sea como fuere, ese gran rato que parece que ellos hubiesen pasado, se contagia para hacer de ‘Un dios salvaje’ una película inmensamente gozosa, con momentos de auténtica hilaridad. Que no quede más redonda en cuanto a la forma de cerrar la historia, que no deje traslucir unas intenciones muy marcadas o que dé la impresión de ligereza solo indican que le falta un plus para ser perfecta y sublime, pero no suponen una merma de su brillantez.
Mi puntuación:
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23 comentarios
Alejandro
La espero con ansías, Polanski, Foster, Winslet, Waltz, quién dice que el oro escasea?
filmman
Mañana iré al cine para verla, ya sé que se trata de una comedia y que este género no es mio, pero Polanski es un director que siempre me ha gustado y como la película tiene críticas muy favorables lo haré. Y que conste que no lo escribo ahora sobre la marcha, ya lo comenté ayer en Respuestas. Estoy seguro que me gustará como a la mayoría de vosotros.
Un saludo.
Mister Davis.
De mañana no pasa. Fíjate que las adaptaciones teatrales llevadas al cine me chiflan y lo paso mejor que con una película convencional, ya que tienes tiempo a fijarte más en el aspecto de caracterización y psíquico de los personajes. Recuerdo a un tal Richard Burton y a una tal Elizabeth Taylor hace años atrás, tirándose los trastos a la cabeza (a veces literalmente) y los disfruté como un enano. Creo que con la nueva obra de Polanski voy a salir con la misma sensación. Ganas, ganas locas.
myerscream
Genial, y en mis cines cercanos no se ha estrenado siquiera, pero las 15 sesiones diarias a la nueva de Crepúsculo que no falten. Si es que vergüenza me da.
paramoreta
Tengo unas ganas bárbaras de ver esta película desde que pusisteis el tráiler por aquí hace ya unas semanas.
El director y el cuarteto de actores me parecen fantásticos y el planteamiento teatral de la película me parece tan atractivo como complicado de llevar a cabo, quizás sea por eso por lo que hay pocas películas de ese corte, pero las que hay suelen ser buenas.
luissss
Una de las películas más divertidas y con más leche de los últimos tiempos. A mí lo de las tentativas de abandono del matrimonio Cowen que son surrealistamente truncadas no me molestan en absoluto, más que nada porque, como apuntaba Sergi Sánchez, es un claro homenaje a 'El ángel exterminador'. La puesta en escena me parece bastante ingeniosa, con una planificación donde abundan los planos claustrofóbicos por donde apenas se deja escapar el aire, además de una magitral utilización de los espejos para generar una profundidad de campo que sirve para acentuar el carácter opresivo de la situación. Lo actores están todos soberbios, y como bien apunta Beatriz, el que más evoluciona es John C. Reilly, que pasa de calzonazos a un pedazo de cabrón tremendo. Me ha parecido tan grotesco como ingenioso (es Polanski) la escena en la que Winslet vomita sobre la mesa del salón, como si fuera una especie de metáfora sobre todo lo que ella se contenía para seguir aparentando.
Y lo mejor es, sin duda, ese ataque a la yugular de las conciencias bienpensantes y pseudoprogresistas típicas de occidente, donde mediante convenciones y correcciones políticas se escudan para salir del paso; pero ahí está Polanski, como si fuera ese "god of carnage" que saca a la luz la verdadera cara de la sociedad, donde la gente sólo se preocupa por sí misma.
Esta peli habla sobre la estupidez humana, sobre la vacuo de nuestro afán por aparentar lo que no somos, intentando arreglar situaciones en las que no hace falta actuar y que se solucionan por sí mismas de manera natural. Que la trama central quede en suspenso es lo lógico. Los seres humanos no tenemos remedio. El plano final lo deja bastante claro.
Saludos.
quietman
La he visto esta tarde y me ha encantado! Es genial saber que aún hay directores capaces de hacerte disfrutar a tope sólo con cuatro actores y un escenaro. Y señoras y señores: sin efectos especiales!! (bueno, casi ninguno xd)
joseantonio1975
Yo he tenido la fortuna de verla hace un momento y en V.O.Es impresionante como se va desarroyando la historia,sus personajes interpretados por unos actores en estado de gracia,todos.Tiene momentos realmente inconmensurables,hay que decirlo.Habeis hablado del vomito y es verdad pero en el momento que se abre esa botella de whisky escoces todo va cuesta abajo para unos personajes ya de por si decadentes en su comportamiento.Una peli sublime,cine en estado puro,de ese que llega con cuentagotas realizado por un maestro con todas las de la ley.Jamas he visto a Jodie foster tan bien,incluidos sus dos oscar,por dioss.Kate winslet,sin comentarios,buauu,Waltz esta de miedo y el gran John c.really eleva el termino de actor de reparto a gran altura.Lo dicho,sublime es poco.Y un lujo verla en v.o.No me lo esperaba en mi ciudad y a sido un regalo
berta.andrade.5
No sé si hoy ir a ver ésta o La voz dormida..., opiniones? Normalmente no soy de ver muchas comedias porque si no me gustan desde el principio pierdo el ritmo de las gracias y ya se me hacen eternas, pero mi novia quiere ver La voz dormida.
carolpaz
Disfruté mucho esta pelicula, y qué reparto. Roman Polanski siempre acertadisimo.
helfio
¿Sabéis si la versión original es en inglés? En filmaffinity dicen que la película es francesa, pero he visto el trailer en inglés y está demasiado 'bien doblado' :p